格倫·霍曼(GlennHomann)是壹位非常有才華的攝影師，正是他的努力讓他在產品攝影獎中獲得壹席之地。格倫用手機拍攝，生怕錯過最重要的時刻。這種熱情和技巧使他能夠擴展自己的工作範圍。今天，Glenn與廣州攝影公司-艾米攝影分享了他在2018年產品攝影大獎中的經歷、他的靈感、作品以及對移動攝影未來的想法。

　　
　　GlenHomann擁有令人難以置信的攝影眼光，當您閱讀和閱讀滾動，記住所有這些都是產品照片。
　　
　　告訴我們壹些關於妳自己的信息，妳的專業背景和妳的愛好。
　　
　　我住在伊普斯威奇，就在澳大利亞布裏斯班郊外。我是壹家大型塑料廠的倉庫管理員。我年輕的時候涉足過很多東西，包括建築和大學教學，但都沒有完成。大約就在這個時候，我意識到我的心很不安，並感覺到了攝影的吸引力。我沈浸其中壹段時間??，主要是通過閱讀和研究他人的作品。我什至將它與我對天文學的興趣結合起來，開始捕捉天空的圖像。然後突然間，生活受到了阻礙。我的相機也同時被偷了。我擱置了我的攝影冒險，直到時機成熟。那個時候，非常充足的攝像頭出現在日常設備——我們的手機中。我放縱地跳回了潮流，沒有回頭。也許有壹種彌補失去的時間的感覺。
　　
　　告訴我們您是如何決定參加iPPAwards的故事。妳是如何選擇照片的？
　　
　　我重新開始攝影之旅的壹部分是對我的新相機產品4的承諾。我很清楚我將要面對的許多技術限制，但是還註意到蓬勃發展的AppStore帶來的無限商機。編輯和社交應用程序都在進化以驚人的速度前進。我需要壹種方法來放慢速度並看穿噪音。幸運的是，比賽和網站如雨後春筍般湧現，承認移動愛好者的驚人工作。產品攝影獎(IPPAWARDS)是最早的獎項之壹。它與第壹部產品同年問世。他們壹直強調產品圖像的自然感覺。我幾年前開始參賽，獲得了壹些榮譽提名，最近運氣不錯，在全景類別中獲得第壹名，然後在其他類別中獲得第三名，今年在摘要類別中排名第壹。
　　
　　您獲獎圖片背後的故事是什麼？
　　
　　我的獲獎圖片完美體現了我的產品攝影理念。這張照片的出現完全是因為我在正確的時間把相機放在口袋裏。它是在我的工作場所拍攝的，那裏到處都是鋼鐵、塑料和紙制品的粗糙質感元素。這只是看到壹些有趣的東西和capturi的問題
　　
　　您如何描述您的攝影風格和方法？
　　
　　雖然產品適合這種非常自發的方法，但我已經進化了給自己時間去探索，讓自己置身於適合我攝影眼光的環境中。這可能是在該國尋找舊棚屋的黎明驅動器。或者探索工業園區，尋找簡單、多彩的建築細節。街頭攝影是我壹直喜歡的挑戰。我的方法是不斷探索和測試我的相機、我的想象力和技巧的極限。努力讓事物保持運動狀態，不要靜止太久。
　　
　　如果讓您在產品或DSLR之間做出選擇，您會選擇哪個？您是否根據情況選擇您的工具？
　　
　　我只用手機拍攝。具有諷刺意味的是，我最近贏得了澳大利亞攝影獎的移動類別，從而贏得了出色的DSLR。我試圖將它融入我的工作，但總是來回到手機。我已經習慣了快速簡單的拍攝風格。如前所述，我喜歡花更多的時間讓自己置身於有趣的事物和地方，而不是拖著大相機和鏡頭。我喜歡在手機的限制下創作引人註目的圖像的挑戰和簡單性。
　　
　　妳能分享更多關於妳的個人攝影項目的信息嗎？您目前正在探索哪些主題和想法？
　　
　　我當前反復出現的主題是真實性。我最近有幸在該國旅行時遇到了壹些可愛而真實的人。我計劃返回並與他們共度美好時光，也許還會記錄他們的日常生活。至少這可以為他們提供壹些淒美的畫面。最終，希望也許可以制作壹本書來向他們精彩的生活致敬。
　　
　　您註意到哪些事情具有幫助妳成長為壹名攝影師？
　　
　　用手機拍攝的另壹個重要優勢是我可以隨時拍攝並隨身攜帶大量圖像。在我努力改進的過程中，我允許自己拍攝盡可能多的照片。有時，即使是最無害的主題，我也可以拍攝數十張甚至數百張圖像。這使我能夠欣賞可以看到和記錄任何特定主題的多種方式。我研究圖像並嘗試理解某些方法如何以及為什麼更成功。這些天我不需要拍攝那麼多照片，但我最喜歡的事情是花時間盡可能親密地了解我正在拍攝的東西。
　　
　　做妳認為產品攝影本身就是壹門藝術嗎？您的手機有哪些限制（如果有）？
　　
　　我很喜歡產品和手機攝影與其他攝影仍然有些不同的事實。我認為有些人仍然看不到設備的局限性，並且更重要的是生成的圖像。通常圖像的輸出並不完美。仔細檢查可能會發現嘈雜的區域或缺乏銳度和清晰度。我覺得用移動設備拍攝的圖像，以及與此相關的任何相機都是“原樣”的。設備的特性決定了圖像及其使用方式。
　　
　　誰對您影響最大，您從哪裏尋求靈感，激發您工作靈感的三件事是什麼？現在？
　　
　　和其他人壹樣，我受到了視覺藝術方方面面的影響。即使是我早期的建築研究也讓我對經典形狀、簡單顏色和有時極簡方法的審美選擇有所了解。尤其是1930年代和40年代以及AlvarAlto的作品。許多偉大的畫家和他們的作品幫助塑造了我的視覺風格。從1700年代後期的JohnConstable和他令人回味的現實風景，到澳大利亞JeffreySmart的精確主義和俏皮的城市景觀，主要創作於1960年代和70年代。安塞爾·亞當斯(AnselAdams)對其技藝的執著啟發了許多攝影師，包括我自己。
　　
　　目前，當我在尋找令人興奮的作品時，我發現Instagram是不可或缺的。我傾向於關註很多人，尤其是那些制作我可能覺得具有挑戰性的作品的人。
　　
　　您對移動攝影有何看法？事情的發展方向是什麼？
　　
　　移動攝影在其發展過程中已經達到了壹個非常有趣的點。與攝影師和消費者之間存在著愛恨交加的關系。著名電影導演維姆·文德斯(WimWenders)最近發表評論，將攝影的消亡歸咎於移動攝影，強調了這場哲學和心理鬥爭。出現了壹個新術語“fauxtography”，概括了這樣壹個想法：盡管每天拍攝和分享的照片數量幾乎不可思議，但沒有人真正在看它們。
　　
　　如前所述，我很高興有那些上廁所的k超越fauxtography並從整體上看到移動文化對攝影的積極方面。尤其是那些花時間舉辦比賽或運營網站和博客來提升專門創意者作品的人。
　　
　　贏得IPPAwards對您來說意味著什麼？既然您已經成為歷史的壹部分，您有什麼想法？
　　
　　在IPPAWARDS中贏得壹個類別是壹件非常令人興奮的事情。我認為攝影是壹段旅程。我選擇產品作為我的首選相機有很多原因，但主要是因為它的易用性。它會壹直伴隨著我。我可以沈浸其中，避免因為沒有帶相機而錯過鏡頭的借口。參加比賽——尤其是移動比賽，是為數不多的進步標準之壹。最近的成功讓我確信，我正在向前邁進。通過多年來在IPPAWARDS網站上的獲獎圖片，可以看出這壹運動已經走了多遠。我想我可以繼續貢獻以壹些小的方式展示它的未來。
　　
　　要查看GlennHomann的更多作品，請關註他的Instagram帳戶並了解他令人難以置信的系列作品。